Последние годы в кругах осознанной части человечества накапливалось сильное беспокойство, что с планомерной подачей организованных сил мирового зла, подталкивающего население катиться вниз по наклонной плоскости и уже приблизилось к грани точки невозврата. Звонарь в центре находится на возвышенном месте стоя над одуревшим, бездуховным стадом (в массе своей), в основном деградирующих персонажей, живущих потребительской, плотской, стадной жизнью и диктатом тела.
Это призыв к пробуждению созидательной консолидации совестливых сил света, добра, чести и человечности, к поиску оных, стремящихся к духовной внутренней осознанной силе, способной спасти человечество от гибели, стоящей на краю пропасти, и защитить от гибридных воин, от сил мирового зла, лжи и агрессивного животного доминирования во всех сферах проявления народного стремления к правде, просветлению и справедливости к благодатному миру.
Гул колокола разносится по городам и весям, его целебный ультразвук врачует души на планете и поддерживает все благие устремления людей. Босоногий, светловолосый звонарь с нимбом вокруг головы в крестьянской одежде в устойчивой позе, колокольным звоном уверенно пробуждает народы к объединению, к мирной трудовой жизни, к защите святых границ от набегов захватчиков, к ведению законов, к уважению советов старейшин и защите древних традиций родов, к воссозданию великой цивилизации высокой культуры, к высшим и семейным ценностям, высокому Духу, и к народному Вече.
Холст в мастерской был готов с 2004 года и с тех пор шел процесс накопления эскизов и проектов. Вскоре эмоции вырвались на большой холст сначала фломастерами и в быстром подмалевке маслом на одном дыхании я выдавливал краски жирно , без кистей сразу из тюбиков.
в 2011 году я на третьем плане дорисовал падающие башни-близнецы. Сначала работа была сделана на одном порыве, в духе Плата. Однако работа была завершена в течении 2023 года. Появились тревожно дымящиеся домны, вулканы, небоскребы, танки, плакаты.
Беснующуюся толпу я переделал пригласив с поклоном себе в «соавторы» великих и любимых мной художников: Босха с его автопортретом и несением креста с назидающими персонажами в красных кардинальских мантиях (изображенных, видимо умышленно, с семитскими шаржевыми лицами далеких от итальянских образов), и Брейгеля с его автопортретом и фрагментами его слепцов писаных им по словам спасителя: «Горе тому народу, у которого царь слепец» и его композиции «Триумфа смерти». Там в окружении скелетов, выглядывающих из-за крышек гробов с католическими крестами, изображена сцена смерти короля на смертном одре, одетом в мантии, но поверх рыцарских доспехов короля (свидетельствующих о параноидальности верховных личностей), тянущегося к бочкам с золотыми монетами, над которым навис скелет в образе смерти, держащего в правой руке песочные часы отсчитывающие последние мгновения жизни алчного правителя. Этот сюжет немного позже, со скелетом и песочными часами был использован и повторен великим Бернини в великолепной центральной скульптурной композиции в Ватикане.
В обезумевшей толпе Сальвадор Дали с его странными усами, как у панка, в нижней части картины автопортрет автора этого «Набата», рядом с автопортретами Босха и Брейгеля.
Призыв к пробуждению народов выполнен в символическом духе или если хотите — «плаката», но и с приемом оммаж (с фр. — дань уважения), когда автор произведения намеренно создает отсылку к работе, или методу, форме, к внешнему виду, или стилистике, возможно к содержанию, концепции другого автора. Ко множеству подобных приемов прибегали другие художники, особенно злоупотреблял этим Пабло Пикассо, которому искусствоведы прощали все «хулиганства».
Картина набат была впервые представлена на Выставке «Срез эпох».
